Les œuvres chorégraphiques véhiculent le sens au moyen des mouvements, des sons, des costumes et de la scénographie.

L’expérience acquise au sein d’une compagnie de danse est transférable dans les contextes personnel, professionnel et éducatif.

Évoluer en tant que danseur demande de la prise de risques, de la persévérance, de l’endurance et de la réflexion.

Les problèmes liés à la production se règlent à l’aide de la créativité, de l’innovation et de la collaboration.

Évoluer en tant qu’artiste demande de la persévérance, de la réflexion et de l’endurance.

Il est possible de communiquer des traditions, des perspectives, des visions du monde et des récits au moyen du théâtre.

L’expression individuelle et collective repose sur l’histoire, la culture et la communauté.

Les idées et les croyances véhiculées par une production théâtrale peuvent entraîner des changements chez les acteurs et le public et dans l’environnement.

L’histoire, la culture et la communauté peuvent influencer les productions cinématographiques et télévisuelles.

La production d’images animées développe la créativité, l’innovation et la collaboration dans différents contextes.