Les éléments de la danse sont présents dans toutes les formes de danse et se raffinent au fil du temps.
Ce que fait le corps en action – dans son intégralité ou dans ses parties constituantes, les types de mouvements (locomoteurs et non locomoteurs), etc.
Où le corps se meut – lieu, niveau, direction, trajectoire, dimensions et portée, formes, etc.
Comment l’énergie est canalisée par le corps en fonction du temps (rapide/soutenu), de la puissance (force/légèreté), de l’espace (direct/indirect) et du flux (libre/restreint).
Comment le corps se meut en fonction du temps, y compris le temps (les pulsations), le tempo et les motifs rythmiques.
Avec qui ou quoi le corps se meut; le mouvement peut être associé à diverses relations, notamment une autre personne, des groupes, des objets et des environnements.
La forme, ou structure, de la danse; l’arrangement ordonné d’un contenu thématique, par exemple la phrase (début, milieu, fin), la forme ABA, le canon, l’appel-réponse, la narration, la forme abstraite.
En art dramatique, jouer le rôle d’un autre et explorer ses pensées, ses perceptions, ses sentiments et ses croyances.
Période pendant laquelle se prolonge un son ou le silence par rapport au temps (p. ex. plus court, plus long ou égal).
Agencement de sons et de silences sur une certaine durée.
La fréquence ou la vitesse des temps.
Propriété d’une note – aiguë ou grave (p. ex. direction de la mélodie).
La qualité caractéristique d’un son indépendamment de la hauteur tonale et de la dynamique; timbre musical.
Degré d’intensité d’une musique et variations de volume (p. ex. plus forte, plus douce).
Manière dont une œuvre musicale est structurée (p. ex. forme AB; phrases identiques/différentes).
Sensation au toucher (p. ex. doux, rugueux ou pelucheux).
Par exemple, large, mince, ondulée, en zigzag, irrégulière, etc.
Espace fermé à deux dimensions par opposition à un espace à trois dimensions.
L’élément visuel se rapportant à la représentation, réelle ou implicite, de la forme tridimensionnelle d’une image; en arts visuels, la figure peut être géométrique (p. ex. sphère, cube, pyramide) ou organique (p. ex. animal).
Utilisation planifiée d’éléments visuels pour produire l’effet désiré.
Design dans lequel les formes, les couleurs ou les lignes se répètent avec régularité.
Utilisation d’un même objet, d’une même couleur, d’une même marque ou d’un même type de ligne à plusieurs reprises.
Agencement de motifs et de mouvement destiné à créer une impression d’énergie organisée.